قیمت طلا امروز




 خبرگزاری مهر / ۴ روز قبل / ۱۴۰۵/۰۵/۲۵

اجرای کدام کنسرت‌ها قطعی شد؟؛ پاپ خوان‌ها در پایتخت نیستند

در شرایطی که موضوع نحوه برگزاری کنسرت ها طی روزهای پیش رو همچنان جزو چالش برانگیزترین مباحث مطرح شده در فضای مجازی است، برخی از گروه ها خود را برای آغاز فصل تازه اجراها آماده می کنند.
 اجرای کدام کنسرت‌ها قطعی شد؟؛ پاپ خوان‌ها در پایتخت نیستند

به گزارش خبرنگار مهر، برخی از گروه‌ها و هنرمندان فعال عرصه های مختلف موسیقی با پایان گرفتن ایام سوگواری ماه های محرم و صفر خود را در شرایطی برای برگزاری کنسرت ها و برنامه های زنده موسیقایی آماده می کنند که مسیر برگزاری کنسرت ها در تهران و پایتخت با چالش های زیادی روبه‌رو شده است.

کمبود سالن های بالای یک هزار نفر در پایتخت و دیگر شهرهای کشور، گرانی و افزایش اجاره بهای سالن های برپایی کنسرت، ایجاد چالش های متعدد در نحوه قیمت گذاری بلیت کنسرت ها، نحوه مواجهه مخاطبان و کاربران فضای مجازی با هنرمندانی که قصد برگزاری کنسرت در جهت افزایش تاب آوری و نشاط اجتماعی دارند، گرانی قیمت بلیت های کنسرت، چالش بر سر کیفیت اجراها و موارد متعدد دیگر نکاتی هستند که موجب شده ماجرای برگزاری اجراهای زنده آن هم بعد از چندین ماه توقف وارد حال و هوای متفاوتی شود. مسیری که اگرچه کار را برای فعالان این حوزه چه در عرصه اجرایی و هنری و چه در عرصه مدیریتی سخت و دشوار کرده اما آنچه از سامانه های فروش بلیت کنسرت ها دریافت می شود نشان از آغاز واقعی کنسرت ها در دورانی است که «جنگ» فضای متفاوتی را برای جامعه ایران رقم زده است.

اجراهایی که عمده آنها فعلا مبتنی بر برگزاری در شهرهایی غیر از پایتخت است و می تواند دربرگیرنده نکاتی باشد که طی روزهای آینده فضای روشن تری از آن برای مخاطبان و فعالان این حوزه رقم بزند.

آنچه می خوانید مروری اجمالی بر برنامه کنسرت های پیش رو براساس اعلام سامانه های رسمی فروش بلیت است که تا تاریخ یکشنبه ۲۵ مرداد ۱۴۰۵ به روز رسانی و پیش بینی می شود در روزهای آینده نیز برنامه های جدید دیگری به این فرآیند اضافه شود.

* یکشنبه ۲۵ مرداد

- کنسرت علی قمصری؛ سالن اقبال آذر تبریز

- کنسرت «خسوف» ارکستر سمفونیک تهران به رهبری آرش امینی؛ تالار وحدت تهران

- کنسرت گروه «روزن»؛ تئاتر فرهنگ و هنر کرمان

- کنسرت آرمین زارعی؛ سالن سیتی سنتر اصفهان

* دوشنبه ۲۶ مرداد

- کنسرت آرمین زارعی؛ سالن سیتی سنتر اصفهان

* سه شنبه ۲۷ مرداد

- کنسرت گرشا رضایی؛ مجتمع بوعلی سینا همدان

- کنسرت آرمین زارعی؛ سالن سیتی سنتر اصفهان



1
 بیوگرافی بهنام بانی؛ زندگی، مسیر هنری و بهترین آهنگ‌های او
۳ ساعت قبل / روزنامه ستاره صبح

بیوگرافی بهنام بانی؛ زندگی، مسیر هنری و بهترین آهنگ‌های او

رخلاف بسیاری از خوانندگان پاپ که فعالیت حرفه‌ای خود را با انتشار آلبوم آغاز می‌کنند، مسیر بانی بیشتر بر انتشار تک‌آهنگ و حضور پررنگ در فضای موسیقی دیجیتال استوار بوده است.

در این مطلب، زندگی بهنام بانی، تاریخ و محل تولد، تحصیلات، شروع فعالیت موسیقی، همکاری او با حامد برادران، مسیر رسیدن به شهرت، نخستین کنسرت، آثار شاخص و وضعیت فعالیت‌های موسیقی او را بررسی می‌کنیم. اطلاعات مربوط به آهنگ های منتشرشده نیز با تکیه بر فهرست‌های رسمی پلتفرم‌های موسیقی بررسی شده است. برای نمونه، ماهان موزیک ، موزیکدل و اسپاتیفای، در حال حاضر آهنگ های مانند «کجای این شهری»، «شب عشق»، «ستاره میشی»، «بی معرفت»، «زخم کاری»، «ماه عسل» و «بارون» را در سایت خود ثبت کرده است. بهنام بانی کیست ؟

بهنام بانی خواننده ایرانی موسیقی پاپ است که در ۱۱ مهر ۱۳۶۶ متولد شده است. درباره محل تولد او در منابع فارسی اختلاف وجود دارد؛ برخی منابع او را متولد تهران معرفی کرده‌اند، در حالی که منابع دیگری محل تولدش را دامغان ثبت کرده‌اند. نسبت خانوادگی او با دامغان و سال‌های تحصیلش در شاهرود در منابع مختلف تکرار شده، اما برای پرهیز از ارائه اطلاعات متناقض به‌عنوان واقعیت قطعی، محل تولد را بهتر است با ذکر همین اختلاف گزارش کرد.

بانی از کودکی به موسیقی علاقه داشت. طبق اطلاعات منتشرشده درباره زندگی او، پدرش نوازنده آکاردئون بود و همین موضوع نقش مهمی در آشنایی زودهنگام او با موسیقی داشت. بانی از حدود ۱۰ سالگی تمرین موسیقی را آغاز کرد و بعدها آموزش جدی‌تری را نزد استادان موسیقی دنبال کرد.

او در رشته مهندسی عمران تحصیل کرد و دوران دانشگاه را در شاهرود گذراند. مسیر تحصیلی بانی در حالی شکل گرفت که علاقه اصلی او همچنان موسیقی بود؛ ترکیبی که بعدها باعث شد فعالیت هنری را به‌صورت جدی دنبال کند. تولد و دوران کودکی بهنام بانی

بهنام بانی متولد ۱۱ مهر ۱۳۶۶ است. علاقه او به خوانندگی از سال‌های کودکی شکل گرفت و خودش نیز در روایت‌هایی از دوران کودکی به نقش پدرش در این مسیر اشاره کرده است.

یکی از نکات جالب درباره دوران کودکی بانی، فعالیت او در قرائت قرآن و گروه سرود مدرسه است. بر اساس منابع منتشرشده، او در هشت‌سالگی در مراسم مدرسه قرآن قرائت می‌کرد. این تجربه را می‌توان یکی از نخستین موقعیت‌هایی دانست که صدای او در جمع شنیده شد.

آموزش موسیقی نیز برای او از سال‌های نوجوانی جدی‌تر شد. نام محمد نوری در منابع مربوط به زندگی هنری بانی به‌عنوان یکی از استادانی که او نزدشان آموزش دیده، آمده است. تحصیلات بهنام بانی

رشته دانشگاهی بهنام بانی مهندسی عمران بود. او تحصیلات دانشگاهی خود را در شاهرود آغاز کرد و در همان دوره، موسیقی را کنار نگذاشت.

انتخاب رشته عمران به این معنا نبود که علاقه او به خوانندگی کم‌رنگ شده باشد. در روایت‌هایی که از سال‌های دانشگاه او منتشر شده، بانی از علاقه جدی خود به خوانندگی و اجرای موسیقی صحبت کرده است. نخستین تجربه‌های جدی‌تر صحنه‌ای او نیز به همین سال‌ها برمی‌گردد. شروع فعالیت موسیقی بهنام بانی

مسیر حرفه‌ای بهنام بانی خیلی زود به یک موفقیت بزرگ ختم نشد. او از حدود ۱۹سالگی با گروه موسیقی روژان همکاری کرد؛ دوره‌ای که هم‌زمان با سال‌های دانشجویی او در شاهرود بود.

در آن زمان مهدی یغمایی خواننده اصلی گروه روژان بود. پس از جدایی یغمایی، بانی به خواننده اصلی گروه تبدیل شد و با روژان در اجراهای مختلف روی صحنه رفت. همین اجراها تجربه مهمی برای خواننده‌ای بود که بعدها سالن‌های بزرگ را پر کرد.

این بخش از زندگی حرفه‌ای بانی اهمیت زیادی دارد؛ چون نشان می‌دهد مسیر او مستقیماً از انتشار یک آهنگ موفق به شهرت نرسید. سال‌ها تمرین، اجراهای کوچک‌تر و فعالیت در گروه موسیقی، پیش‌زمینه ورود او به بازار حرفه‌ای موسیقی پاپ بود. همکاری بهنام بانی با حامد برادران

یکی از نقاط مهم در مسیر حرفه‌ای بهنام بانی، همکاری او با حامد برادران بود. این همکاری به انتشار مجموعه‌ای از قطعات پاپ منجر شد که نقش مهمی در شناخته‌شدن بانی نزد مخاطبان موسیقی داشتند.

قطعاتی مانند «علاقه خاص»، «من یه دیوونم» و «عاشقم کرده» از آثار مهم این دوره هستند. «علاقه خاص» به‌عنوان یکی از قطعاتی که نام بانی را به شکل گسترده‌تری مطرح کرد شناخته می‌شود و «من یه دیوونم» نیز استقبال زیادی به دست آورد. منابع فارسی، «عاشقم کرده» را یکی از قطعات مؤثر در تثبیت جایگاه او در موسیقی پاپ معرفی کرده‌اند.

بانی در بخش مهمی از فعالیت حرفه‌ای خود ترجیح داد به‌جای تمرکز بر انتشار آلبوم، قطعات را به شکل تک‌آهنگ منتشر کند. این روش با الگوی مصرف موسیقی در پلتفرم‌های دیجیتال نیز هماهنگ بود و به او اجازه می‌داد آثار جدید را در فاصله‌های کوتاه‌تر در اختیار مخاطبان قرار دهد. شهرت بهنام بانی با کدام آهنگ شروع شد؟

اگر بخواهیم از میان آثار اولیه بانی یک نقطه عطف مشخص کنیم، «علاقه خاص» یکی از مهم‌ترین گزینه‌هاست. این قطعه نام او را بیش از گذشته بر سر زبان‌ها انداخت و بعد از آن، انتشار «من یه دیوونم» و «عاشقم کرده» دامنه مخاطبانش را گسترده‌تر کرد.

در ادامه، آهنگ‌هایی مثل «همه دنیام»، «بسمه»، «اخماتو وا کن»، «چه بخوای چه نخوای» و «قرص قمر» نیز در میان آثار شناخته‌شده او قرار گرفتند. میکس‌های اجرای زنده رسمی بانی نیز نشان می‌دهند که قطعاتی مانند «اخماتو وا کن»، «قرص قمر»، «فقط برو»، «تویی انتخابم»، «دو تا دل عاشق»، «زخم کاری»، «بارون» و «خوشحالم» در اجراهای او جایگاه پررنگی داشته‌اند. اولین کنسرت بهنام بانی

یکی از مهم‌ترین اتفاق‌های مسیر حرفه‌ای بانی، برگزاری نخستین کنسرت او در سالن همایش‌های برج میلاد تهران بود. طبق گزارش منابع فارسی، تمام ۴۱۰۰ بلیت این کنسرت در کمتر از ۱۵ دقیقه به فروش رسید. این عدد، شاخص قابل توجهی برای سنجش میزان استقبال اولیه از یک خواننده در نخستین کنسرت رسمی او محسوب می‌شود.

پس از تهران، بانی اجراهایی در شهرهایی از جمله کیش، متل‌قو، چالوس، رشت و ساری برگزار کرد. در این اجراها قطعات محبوب آن دوره بخش مهمی از برنامه بودند و حامد برادران نیز در مقام رهبر ارکستر با او همکاری داشت. این موفقیت صحنه‌ای با روند انتشار آثار او هم‌زمان شد و باعث شد بانی از یک خواننده موفق در فضای آنلاین به چهره‌ای فعال در کنسرت‌های موسیقی پاپ تبدیل شود. زندگی شخصی و خانواده بهنام بانی

بهنام بانی درباره زندگی شخصی خود معمولاً با احتیاط صحبت کرده و بخش زیادی از تمرکز رسانه‌ای پیرامون او روی فعالیت‌های موسیقی بوده است. او یک خواهر بزرگ‌تر از خودش دارد و در گفت‌وگوهای مختلف از خانواده به‌عنوان یکی از عوامل مهم حمایت‌کننده در مسیر هنری‌اش یاد کرده است.

پدر بهنام بانی نوازنده آکاردئون بوده و علاقه او به موسیقی نیز تا حد زیادی از فضای خانوادگی تأثیر گرفته است. بانی در سال‌های کودکی با موسیقی بیگانه نبود و همین آشنایی زودهنگام، زمینه تمرین و یادگیری جدی‌تر را برایش فراهم کرد. آیا بهنام بانی ازدواج کرده است؟

درباره وضعیت ازدواج بهنام بانی مطالب مختلفی در فضای مجازی منتشر شده، اما اطلاعات رسمی و قابل اتکایی که ازدواج او را تأیید کند، در دسترس نیست. به همین دلیل نمی‌توان شایعات منتشرشده درباره همسر یا ازدواج او را به‌عنوان اطلاعات قطعی در یک زندگینامه معتبر مطرح کرد.

این موضوع نمونه‌ای از اطلاعاتی است که هنگام تهیه بیوگرافی چهره‌های شناخته‌شده باید با دقت بیشتری بررسی شود؛ انتشار مطالب تأییدنشده درباره زندگی خصوصی افراد، ارزش اطلاعاتی مقاله را پایین می‌آورد. سبک موسیقی بهنام بانی چیست؟

بهنام بانی را می‌توان در دسته خوانندگان موسیقی پاپ ایرانی قرار داد. بخش عمده آثار او بر ملودی‌های ساده و قابل‌حفظ، تنظیم‌های پاپ، ترانه‌های عاشقانه و ریتم‌هایی استوار است که برای اجرای زنده نیز ظرفیت بالایی دارند.

در آثار بانی، همکاری با آهنگسازان، تنظیم‌کنندگان و ترانه‌سرایان مختلف باعث شده فضای موسیقایی قطعات یکدست نباشد. با این حال، هویت اصلی آثار او همچنان در محدوده پاپ جریان اصلی قرار می‌گیرد.

یکی از ویژگی‌های قابل تشخیص در کارهای بانی، استفاده از ترانه‌های ساده و زبان محاوره‌ای است. همین ویژگی باعث شده بخشی از ترانه‌های او سریع در ذهن مخاطب بمانند و برای همخوانی در کنسرت مناسب باشند. مهم‌ترین آهنگ‌ های بهنام بانی

اگر قصد دارید بهترین آهنگ‌ های بهنام بانی را بشنوید، چند قطعه در کارنامه او بیش از سایر آثار مورد توجه مخاطبان قرار گرفته‌اند.

۱. علاقه خاص

«علاقه خاص» از قطعاتی است که نقش مهمی در شناخته‌شدن نام بهنام بانی داشت. فضای عاشقانه، ملودی روان و اجرای احساسی بانی از عواملی هستند که این قطعه را در میان آثار شاخص دوره ابتدایی فعالیت حرفه‌ای او قرار داده‌اند.

۲. من یه دیوونم

«من یه دیوونم» یکی دیگر از قطعات شناخته‌شده بانی است. این آهنگ در دوره‌ای منتشر شد که نام او به‌سرعت در میان مخاطبان موسیقی پاپ شناخته می‌شد و به تثبیت سبک اجرایی او کمک کرد.

۳. عاشقم کرده

«عاشقم کرده» نیز از آهنگ‌های محبوب بانی است که در دوره اوج‌گیری فعالیت حرفه‌ای او منتشر شد. این قطعه نمونه خوبی از فضای عاشقانه حاکم بر بخش قابل توجهی از آثار اوست.

۴. قرص قمر

«قرص قمر» از شناخته‌شده‌ترین آهنگ‌های بهنام بانی محسوب می‌شود و در اجراهای زنده او نیز جایگاه ویژه‌ای دارد. فضای ریتمیک قطعه باعث شده برای اجرای صحنه‌ای و همخوانی مخاطبان مناسب باشد.

۵. اخماتو وا کن

«اخماتو وا کن» در میان قطعات پرانرژی‌تر بانی قرار می‌گیرد. ساختار ریتمیک آهنگ و عبارت تکرارشونده آن، قطعه را برای اجرای زنده مناسب کرده است.

۶. کجای این شهری

«کجای این شهری» یکی از آثار جدیدتر در فهرست قطعات بانی است که در پلتفرم‌های استریم موسیقی نیز ثبت شده است. این آهنگ نشان می‌دهد فعالیت او در انتشار تک‌آهنگ‌ها همچنان ادامه داشته است.

۷. زخم کاری

«زخم کاری» از دیگر قطعات شناخته‌شده بانی است که در فهرست آثار و اجراهای او دیده می‌شود. فضای احساسی این آهنگ با بخشی از قطعات عاشقانه کارنامه او تفاوت دارد و روی مضمون جدایی و آسیب عاطفی تمرکز می‌کند.

۸. بارون

«بارون» نیز یکی از قطعات ثبت‌شده در فهرست آثار بانی است و در اجراهای زنده او نیز مورد استفاده قرار گرفته است. ترانه‌ها و عوامل تولید آثار بهنام بانی

یکی از نکات مهم درباره کارنامه بانی این است که موفقیت قطعات او حاصل همکاری چند گروه مختلف از عوامل موسیقی بوده است. حامد برادران یکی از مهم‌ترین نام‌ها در این بخش به شمار می‌رود و در تولید و تنظیم تعدادی از آثار بانی نقش داشته است.

بانی در طول فعالیت حرفه‌ای خود با ترانه‌سراها و آهنگسازان مختلفی کار کرده است. این همکاری‌ها باعث شده قطعات او از نظر مضمون، تنظیم و فضای موسیقایی تنوع بیشتری پیدا کنند.

در بررسی یک آهنگ پاپ، تنها صدای خواننده تعیین‌کننده کیفیت اثر نیست. ترانه، ملودی، تنظیم، میکس و مسترینگ و نحوه اجرای خواننده در کنار یکدیگر نتیجه نهایی را شکل می‌دهند. کارنامه بهنام بانی نیز نمونه‌ای از همین ساختار تولید در موسیقی پاپ معاصر ایران است. حضور بهنام بانی در تلویزیون و سینما

فعالیت بانی فقط به انتشار آهنگ و برگزاری کنسرت محدود نمانده است. او در برخی پروژه‌های تصویری نیز حضور داشته و در حوزه سینما تجربه بازیگری را پشت سر گذاشته است.

یکی از شناخته‌شده‌ترین تجربه‌های او حضور در فیلم «گشت ارشاد ۳» به کارگردانی سعید سهیلی بود. بانی در این فیلم در کنار بازیگرانی مانند ساعد سهیلی، پولاد کیمیایی و بهنام تشکر حضور داشت.

حضور او در سینما برای یک خواننده پاپ، تجربه متفاوتی نسبت به فعالیت اصلی‌اش یعنی خوانندگی محسوب می‌شد. این تجربه نشان داد که بانی در کنار فعالیت موسیقی، علاقه‌مند به آزمودن حوزه‌های دیگر سرگرمی نیز بوده است. بهنام بانی در برنامه ماه عسل

یکی از اتفاق‌هایی که نام بانی را در میان مخاطبان عمومی بیشتر مطرح کرد، ارتباط آثار او با برنامه ماه عسل بود. قطعه «ماه عسل» با صدای او در ارتباط با این برنامه منتشر شد و همین موضوع باعث شد صدای بانی برای طیف گسترده‌تری از مخاطبان تلویزیونی شنیده شود.

این اتفاق اهمیت زیادی داشت؛ زیرا در سال‌هایی که تلویزیون همچنان یکی از مهم‌ترین مسیرهای معرفی موسیقی به مخاطب عمومی بود، حضور یک قطعه در یک برنامه پرمخاطب می‌توانست دامنه شنیده‌شدن آن را به شکل محسوسی افزایش دهد. ترانه‌سرا، آهنگساز و تنظیم‌ کننده‌های آثار بهنام بانی

بخش مهمی از هویت موسیقایی بهنام بانی به همکاری او با حامد برادران برمی‌گردد. در چندین قطعه شناخته‌شده بانی، حامد برادران مسئولیت آهنگسازی و تنظیم را بر عهده داشته است. خود بانی نیز در گفت‌وگویی توضیح داده که در تعدادی از آثار، ابتدا ملودی توسط حامد برادران ساخته می‌شده، سپس عاطفه حبیبی روی ملودی ترانه می‌نوشته و در مرحله بعد تنظیم قطعه انجام می‌شده است.

عاطفه حبیبی نیز یکی از ترانه‌سراهای مهم در کارنامه بانی است. قطعاتی مانند «علاقه خاص»، «من یه دیوونم» و «همه دنیام» از جمله آثاری هستند که نام او در بخش ترانه‌سرایی آنها دیده می‌شود.

در مقابل، «قرص قمر» نمونه‌ای از همکاری متفاوت است؛ فرجام خیراللهی ترانه این قطعه را نوشته و حامد برادران آهنگسازی و تنظیم آن را انجام داده است.

در مجموع، نام‌هایی مانند عاطفه حبیبی، فرجام خیراللهی، حمیدرضا یوسفی، نگین مرادی، امیرمسعود میرداماد، مجتبی تیموری و حسام فرحی در میان ترانه‌سراهای آثار بانی دیده می‌شوند. در بخش آهنگسازی و تنظیم نیز علاوه بر حامد برادران، نام‌هایی مانند آصف بایرام‌زاده، راشا تقی‌پور، حسام فرحی، میلاد فرهودی و مجتبی تیموری در منابع مربوط به آثار او آمده است.

بهنام بانی مسیر حرفه‌ای خود را از سال‌های نوجوانی و جوانی با یادگیری موسیقی و اجرای صحنه‌ای شروع کرد و پیش از رسیدن به شهرت گسترده، تجربه فعالیت گروهی و اجراهای مختلف را پشت سر گذاشت. انتشار «علاقه خاص»، «من یه دیوونم» و «عاشقم کرده» نقطه مهمی در شناخته‌شدن او بود و بعد از آن، قطعاتی مانند «قرص قمر»، «اخماتو وا کن»، «همه دنیام»، «زخم کاری» و «کجای این شهری» به گسترش کارنامه او کمک کردند. خود بانی نیز در مصاحبه‌ای «علاقه خاص» را نخستین آهنگ هیت خود و «عاشقم کرده» را اثری دانسته که باعث شد افراد بیشتری او را بشناسند.


1
 نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» به محمد معتمدی رسید
۲۱ ساعت قبل / خبرگزاری ایلنا

نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» به محمد معتمدی رسید

گزارش ایلنا، ششمین آیین اهدای نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» به همت دفتر پاسداشت زبان فارسی، امروز ۲۸ مردادماه در سالن صفارزاده حوزه هنری برگزار شد. 

در ابتدای این رویداد، ناصر فیض، مدیر دفتر پاسداشت زبان فارسی، با اشاره به فلسفه برگزاری این جلسات گفت: این جلسات تذکری برای توجه به زبان فارسی است. حوزه هنری از قدیم با عملکرد خود پاسدار زبان فارسی بوده و این تلاش‌ها برای متمرکز شدن این فعالیت‌ها انجام شده است. بنیادی‌ترین بخش‌های حوزه هنری، ادبیات بوده است و قرار شد جایی به‌طور اختصاصی به موضوع زبان فارسی بپردازد و دفتر پاسداشت زبان فارسی افتتاح شد. 

او ادامه داد: برگزاری کلاس‌های آموزشی ادبیات کهن، از جمله حافظ، عطار و بیهقی، با حضور استادان این حوزه نیز در همین راستا بوده است. 

فیض درباره اهدای نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» گفت: ما این برنامه را برای تشویق افرادی که در حوزه زبان و ادبیات فعالیت می‌کنند، طراحی کرده‌ایم؛ کسانی که شاید وظیفه‌شان به‌طور مستقیم پاسداری از زبان فارسی نباشد، اما از ادبیات پاسداری می‌کنند. 

مدیر دفتر پاسداشت زبان فارسی افزود: سرو سیمین به‌صورت ماهانه به یک نفر اختصاص داده می‌شود تا از زحمات آن‌ها در فضای فرهنگی و رسانه‌ای تقدیر شود؛ اگرچه این افراد نیازی به دیده شدن ندارند، اما ما این کار را ادای دین خودمان به افرادی می‌دانیم که زبان و ادبیات فارسی را پاس می‌دارند. 

او، در بخش دیگری از سخنان خود با اشاره به نقش وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در صیانت از زبان فارسی اظهار کرد: وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی نهادی است که باید به صیانت از زبان فارسی بپردازد و عملکرد این نهاد در ترویج و پاسداری از این زبان اثرگذار است. 

فیض در پایان خاطرنشان کرد: ما از کسانی که به زبان توجه دارند تقدیر می‌کنیم؛ چراکه ضربه‌پذیرترین بخش‌های یک فرهنگ، زبان آن است و ما هرچه داریم از همین زبان داریم. 

محمد معتمدی در بخش بعدی این برنامه با اشاره به عملکرد حوزه هنری در سال‌های گذشته گفت: فکر می‌کنم حوزه هنری جزو نهادهایی بوده که می‌تواند از کارنامه خود دفاع کند؛ شاید یکی از دلایل آن، دستخوش تغییرات مدیریتی نشدن وعدم ورود به جناح‌بندی‌های سیاسی بوده است. 

این خواننده با انتقاد از نبود برنامه‌ای واحد در حوزه موسیقی افزود: متأسفانه نهادهای مختلف فرهنگی و هنری نتوانسته‌اند طی این سال‌ها برنامه واحدی در حوزه موسیقی داشته باشند، در حالی که موسیقی حامل ادبیات است. موسیقی هم از نظر بودجه و هم از منظر توجه، کمتر مورد لطف و حمایت قرار گرفته است. 

معتمدی با اشاره به نمونه‌هایی از کم‌توجهی به موسیقی اظهار کرد: پنهان کردن و نادیده گرفتن موسیقی باعث وقوع اتفاقاتی شده است که با باورهای دینی، ملی و فرهنگی ما سازگار نیست و اساساً نباید رخ می‌داد. 

او، ادامه داد: چرا باید نهادهایی داشته باشیم که در حوزه ادبیات برای واژه‌ها جایگزین تعیین کنند، اما مردم ارزش این تلاش‌ها را ندانند؟ من همیشه فکر می‌کنم اگر روزی مسئولیتی داشته باشم، روی عزت‌نفس ملی تمرکز می‌کنم؛ چراکه اگر عزت‌نفس ما ترمیم شود، در حوزه ادبیات، سیاست بین‌الملل، اقتصاد و دیگر عرصه‌ها نیز بسیاری از مسائل اصلاح خواهد شد. 

معتمدی در پایان تأکید کرد: عزت‌نفس، خطرناک‌ترین و ویرانگرترین چیزی است که جامعه ما را تهدید می‌کند و فکر می‌کنم باید برای ترمیم و تقویت آن تلاش کنیم. 

معتمدی با بیان اینکه خود را شایسته دریافت این جایزه نمی‌داند، گفت: آدم‌های تأثیرگذارتر از من در حوزه ادبیات وجود دارند. با این حال، دریافت این نشان برای من ارزشمند است. 

بهانه «سرو سیمین پارسی‌جان»، خدمت به زبان فارسی است

در ادامه این برنامه، میلاد عرفان‌پور شاعر و رئیس مرکز آفرینش‌های ادبی حوزه هنری، در این مراسم با اشاره به اهمیت نشان «سرو سیمین پارسی» گفت: همین که نام پارسی در این نشان آمده، به آن ارزش می‌دهد. درست است که این نشان جنبه مادی و مالی ندارد، اما از بسیاری از نشان‌ها بالاتر است؛ چراکه بهانه اعطای آن، خدمت به زبان فارسی است. 

او، با اشاره به اهمیت توجه خوانندگان به ادبیات فارسی افزود: در این سال‌ها بسیار دیده‌ام که خواننده‌ای اثری را می‌خواند و حتی پس از پایان تولید، مفهوم آن را نمی‌داند. اما در این میان، خواننده فرهیخته‌ای چون محمد معتمدی با جان و دل با زبان فارسی نسبت دارد، ادبیات ما را می‌شناسد و به سراغ قطعات و اشعاری می‌رود که شاید کمتر کسی باور کند یک خواننده برای آواز به سراغ چنین شاعرانی برود. 

رئیس مرکز آفرینش‌های ادبی حوزه هنری ادامه داد: امیدوارم توفیقات محمد معتمدی و آفرینش‌های او در عرصه موسیقی بیشتر شود و مطالبات او در فضای فرهنگی و حکمرانی حوزه موسیقی نیز به نتیجه برسد. این موسیقی علمی و درست ماست که می‌تواند چنین باری را بر دوش بکشد و امیدوارم این خدمت به زبان فارسی تداوم داشته باشد. 

«سرو سیمین پارسی جان» به محمد معتمدی و دو فعال زبان فارسی رسید

تمرکز رسانه «من لهجه دارم» بر تنوع لهجه‌های مختلف زبان فارسی

امید مهدی‌نژاد شاعر و مؤسس صفحه «من لهجه دارم» در بخش دیگری از ششمین آیین اهدای نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» گفت: معتقدم هر اتفاقی که در راستای تقویت، تحکیم و ترویج زبان فارسی رخ دهد، کاری ارزشمند و مبارک است و حوزه هنری هم از آغاز به موضوع پرداخته و با دفتر پاسداشت زبان فارسی بر این حوزه متمرکز شده است. 

او درباره رسانه «من لهجه دارم» اظهار کرد: این رسانه کار خود را از سال ۱۴۰۰ آغاز کرد و مسئله‌اش هم این بود که به تنوع و رنگینی لهجه‌های مختلف زبان فارسی از زبان کسانی که به این لهجه‌ها و گویش‌ها تکلم دارند، بپردازد. ما در این رسانه به نکات شیرین ضرب‌المثل‌ها و ماجراهای جالبی که بخاطر اختلاف لهجه‌ها ممکن است در لهجه‌ها رخ دهد، متمرکز شده‌ایم. 

مهدی‌نژاد افزود: ما در پرداخت به لهجه‌ها نکات متعددی را فهمیدیم که خیلی جالب و لذت‌بخش بود، برای مثال متوجه شدیم که چه افرادی روی گویش‌هایشان حساس هستند یا به کدهایی رسیدیم که نشان از ارتباط میان برخی لهجه‌هاست. 

کارهای بر زمین‌مانده در حوزه زبان فارسی بسیار زیاد است

محمدمهدی باقری، مدیر «مؤسسه ویراستاران»، در آیین اهدای نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» گفت: از سال ۱۳۸۸ شروع کردیم؛ همان سالی که خیلی‌ها می‌گفتند باید از ایران رفت، اما ما تمام‌قد پای این کار ماندیم تا اثرگذار باشیم. قصه فرهنگ را انتخاب کردیم که بنیادین است و زبان معیار را هم انتخاب کردیم که در کشور ما فراموش شده است. 

او، ادامه داد: از سال ۱۳۸۸ تاکنون حدود ۷۰ میلیون واژه را ویرایش کرده‌ایم و در حوزه آموزش نیز در ۲۱ شهر ایران و دو شهر خارج از کشور دوره‌های آموزشی برگزار کرده‌ایم. 

باقری با اشاره به تعداد افرادی که در دوره‌های آموزشی این مؤسسه شرکت کرده‌اند، اظهار کرد: به زبان آمار، حدود ۲۰ هزار مهارت‌جو در کارگاه‌های ما شرکت کرده‌اند. در تولید محتوا برای زبان فارسی نیز با دست خالی تلاش کردیم. 

مدیر مؤسسه ویراستاران تأکید کرد: مطلقاً برای هیچ‌کدام از برنامه‌هایمان ریالی از نهادهای دولتی نگرفته‌ایم و تمام این فعالیت‌ها به‌صورت خودجوش و از سر عشق به زبان فارسی انجام شده است. 

او، در پایان خاطرنشان کرد: کارهای بر زمین‌مانده در حوزه زبان فارسی بسیار زیاد است و امیدوارم با کمک همه کسانی که دل در گرو این زبان و فرهنگ دارند، نهادها قوی‌تر عمل کنند و باعث بالندگی در این حوزه شوند. 

در پایان این مراسم، از محمد معتمدی، امید مهدی‌نژاد و محمدمهدی باقری به پاس فعالیت‌ها و خدمات آنان در حوزه زبان فارسی با اهدای نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» تقدیر شد. انتهای پیام/


1
 «سرو سیمین پارسی‌جان» به محمد معتمدی و دو فعال زبان فارسی رسید
۲۳ ساعت قبل / خبرگزاری برنا

«سرو سیمین پارسی‌جان» به محمد معتمدی و دو فعال زبان فارسی رسید

به گزارش گروه فرهنگ‌ و هنر برنا به نقل از روابط عمومی حوزه هنری انقلاب اسلامی؛ ششمین آیین اهدای نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» به همت دفتر پاسداشت زبان فارسی، امروز ۲۸ مردادماه در سالن صفارزاده حوزه هنری برگزار شد.

در ابتدای این رویداد، ناصر فیض، مدیر دفتر پاسداشت زبان فارسی، با اشاره به فلسفه برگزاری این جلسات گفت: این جلسات تذکری برای توجه به زبان فارسی است. حوزه هنری از قدیم با عملکرد خود پاسدار زبان فارسی بوده و این تلاش‌ها برای متمرکز شدن این فعالیت‌ها انجام شده است. بنیادی‌ترین بخش‌های حوزه هنری، ادبیات بوده است و قرار شد جایی به‌طور اختصاصی به موضوع زبان فارسی بپردازد و دفتر پاسداشت زبان فارسی افتتاح شد.

او ادامه داد: برگزاری کلاس‌های آموزشی ادبیات کهن، از جمله حافظ، عطار و بیهقی، با حضور استادان این حوزه نیز در همین راستا بوده است.

فیض درباره اهدای نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» گفت: ما این برنامه را برای تشویق افرادی که در حوزه زبان و ادبیات فعالیت می‌کنند، طراحی کرده‌ایم؛ کسانی که شاید وظیفه‌شان به‌طور مستقیم پاسداری از زبان فارسی نباشد، اما از ادبیات پاسداری می‌کنند.

مدیر دفتر پاسداشت زبان فارسی افزود: سرو سیمین به‌صورت ماهانه به یک نفر اختصاص داده می‌شود تا از زحمات آنها در فضای فرهنگی و رسانه‌ای تقدیر شود؛ اگرچه این افراد نیازی به دیده شدن ندارند، اما ما این کار را ادای دین خودمان به افرادی می‌دانیم که زبان و ادبیات فارسی را پاس می‌دارند.

وی در بخش دیگری از سخنان خود با اشاره به نقش وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در صیانت از زبان فارسی اظهار کرد: وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی نهادی است که باید به صیانت از زبان فارسی بپردازد و عملکرد این نهاد در ترویج و پاسداری از این زبان اثرگذار است.فیض در پایان خاطرنشان کرد: ما از کسانی که به زبان توجه دارند تقدیر می‌کنیم؛ چراکه ضربه‌پذیرترین بخش‌های یک فرهنگ، زبان آن است و ما هرچه داریم از همین زبان داریم.

موسیقی از نظر بودجه و توجه، کمتر مورد لطف و حمایت قرار گرفته است

محمد معتمدی در بخش بعدی این برنامه با اشاره به عملکرد حوزه هنری در سال‌های گذشته گفت: فکر می‌کنم حوزه هنری جزو نهادهایی بوده که می‌تواند از کارنامه خود دفاع کند؛ شاید یکی از دلایل آن، دستخوش تغییرات مدیریتی نشدن و عدم ورود به جناح‌بندی‌های سیاسی بوده است.

این خواننده با انتقاد از نبود برنامه‌ای واحد در حوزه موسیقی افزود: متأسفانه نهادهای مختلف فرهنگی و هنری نتوانسته‌اند طی این سال‌ها برنامه واحدی در حوزه موسیقی داشته باشند، در حالی که موسیقی حامل ادبیات است. موسیقی هم از نظر بودجه و هم از منظر توجه، کمتر مورد لطف و حمایت قرار گرفته است.

معتمدی با اشاره به نمونه‌هایی از کم‌توجهی به موسیقی اظهار کرد: پنهان کردن و نادیده گرفتن موسیقی باعث وقوع اتفاقاتی شده است که با باورهای دینی، ملی و فرهنگی ما سازگار نیست و اساساً نباید رخ می‌داد.وی ادامه داد: چرا باید نهادهایی داشته باشیم که در حوزه ادبیات برای واژه‌ها جایگزین تعیین کنند، اما مردم ارزش این تلاش‌ها را ندانند؟ من همیشه فکر می‌کنم اگر روزی مسئولیتی داشته باشم، روی عزت‌نفس ملی تمرکز می‌کنم؛ چراکه اگر عزت‌نفس ما ترمیم شود، در حوزه ادبیات، سیاست بین‌الملل، اقتصاد و دیگر عرصه‌ها نیز بسیاری از مسائل اصلاح خواهد شد.

معتمدی در پایان تأکید کرد: عزت‌نفس، خطرناک‌ترین و ویرانگرترین چیزی است که جامعه ما را تهدید می‌کند و فکر می‌کنم باید برای ترمیم و تقویت آن تلاش کنیم.

معتمدی با بیان اینکه خود را شایسته دریافت این جایزه نمی‌داند، گفت: آدم‌های تأثیرگذارتر از من در حوزه ادبیات وجود دارند. با این حال، دریافت این نشان برای من ارزشمند است.

بهانه «سرو سیمین پارسی‌جان»، خدمت به زبان فارسی است

در ادامه این برنامه، میلاد عرفان‌پور شاعر و رئیس مرکز آفرینش‌های ادبی حوزه هنری، در این مراسم با اشاره به اهمیت نشان «سرو سیمین پارسی» گفت: همین که نام پارسی در این نشان آمده، به آن ارزش می‌دهد. درست است که این نشان جنبه مادی و مالی ندارد، اما از بسیاری از نشان‌ها بالاتر است؛ چراکه بهانه اعطای آن، خدمت به زبان فارسی است.

وی با اشاره به اهمیت توجه خوانندگان به ادبیات فارسی افزود: در این سال‌ها بسیار دیده‌ام که خواننده‌ای اثری را می‌خواند و حتی پس از پایان تولید، مفهوم آن را نمی‌داند.

ااما در این میان، خواننده فرهیخته‌ای چون محمد معتمدی با جان و دل با زبان فارسی نسبت دارد، ادبیات ما را می‌شناسد و به سراغ قطعات و اشعاری می‌رود که شاید کمتر کسی باور کند یک خواننده برای آواز به سراغ چنین شاعرانی برود.

رئیس مرکز آفرینش‌های ادبی حوزه هنری ادامه داد: امیدوارم توفیقات محمد معتمدی و آفرینش‌های او در عرصه موسیقی بیشتر شود و مطالبات او در فضای فرهنگی و حکمرانی حوزه موسیقی نیز به نتیجه برسد. این موسیقی علمی و درست ماست که می‌تواند چنین باری را بر دوش بکشد و امیدوارم این خدمت به زبان فارسی تداوم داشته باشد.

امید مهدی‌نژاد شاعر و مؤسس صفحه «من لهجه دارم» در بخش دیگری از ششمین آیین اهدای نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» گفت: معتقدم هر اتفاقی که در راستای تقویت، تحکیم و ترویج زبان فارسی رخ دهد، کاری ارزشمند و مبارک است و حوزه هنری هم از آغاز به موضوع پرداخته و با دفتر پاسداشت زبان فارسی بر این حوزه متمرکز شده است. 

او درباره رسانه «من لهجه دارم» اظهار کرد: این رسانه کار خود را از سال ۱۴۰۰ آغاز کرد و مسئله‌اش هم این بود که به تنوع و رنگینی لهجه‌های مختلف زبان فارسی از زبان کسانی که به این لهجه‌ها و گویش‌ها تکلم دارند، بپردازد. ما در این رسانه به نکات شیرین ضرب‌المثل‌ها و ماجراهای جالبی که بخاطر اختلاف لهجه‌ها ممکن است در لهجه‌ها رخ دهد، متمرکز شده‌ایم.

مهدی‌نژاد افزود: ما در پرداخت به لهجه‌ها نکات متعددی را فهمیدیم که خیلی جالب و لذت‌بخش بود، برای مثال متوجه شدیم که چه افرادی روی گویش‌هایشان حساس هستند یا به کدهایی رسیدیم که نشان از ارتباط میان برخی لهجه‌هاست.

کارهای بر زمین‌مانده در حوزه زبان فارسی بسیار زیاد است

محمدمهدی باقری، مدیر «مؤسسه ویراستاران»، در آیین اهدای نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» گفت: از سال ۱۳۸۸ شروع کردیم؛ همان سالی که خیلی‌ها می‌گفتند باید از ایران رفت، اما ما تمام‌قد پای این کار ماندیم تا اثرگذار باشیم. قصه فرهنگ را انتخاب کردیم که بنیادین است و زبان معیار را هم انتخاب کردیم که در کشور ما فراموش شده است.

وی ادامه: اد: از سال ۱۳۸۸ تاکنون حدود ۷۰ میلیون واژه را ویرایش کرده‌ایم و در حوزه آموزش نیز در ۲۱ شهر ایران و دو شهر خارج از کشور دوره‌های آموزشی برگزار کرده‌ایم.

باقری با اشاره به تعداد افرادی که در دوره‌های آموزشی این مؤسسه شرکت کرده‌اند، اظهار کرد: به زبان آمار، حدود ۲۰ هزار مهارت‌جو در کارگاه‌های ما شرکت کرده‌اند. در تولید محتوا برای زبان فارسی نیز با دست خالی تلاش کردیم.

مدیر مؤسسه ویراستاران تأکید کرد: مطلقاً برای هیچ‌کدام از برنامه‌هایمان ریالی از نهادهای دولتی نگرفته‌ایم و تمام این فعالیت‌ها به‌صورت خودجوش و از سر عشق به زبان فارسی انجام شده است.

وی در پایان خاطرنشان کرد: کارهای بر زمین‌مانده در حوزه زبان فارسی بسیار زیاد است و امیدوارم با کمک همه کسانی که دل در گرو این زبان و فرهنگ دارند، نهادها قوی‌تر عمل کنند و باعث بالندگی در این حوزه شوند.

در پایان این مراسم، از محمد معتمدی، امید مهدی‌نژاد و محمدمهدی باقری به پاس فعالیت‌ها و خدمات آنان در حوزه زبان فارسی با اهدای نشان «سرو سیمین پارسی‌جان» تقدیر شد.

نتهای پیام/


1
 اجرای ارکستر «پایتخت» در برج آزادی
۲۵ ساعت قبل / خبرگزاری ایلنا

اجرای ارکستر «پایتخت» در برج آزادی

به گزارش ایلنا به نقل از رسانه‌ها، در کنسرت آموزشی «ارکستر آکادمیک پایتخت» ۸۵ نفر از هنرجویان و اعضای ارکستر بالای ۱۵ سال آموزشگاه پایتخت متشکل از شامل ۳۵ نوازنده و ۵۰ عضو گروه کُر روی صحنه می‌رود.

مدیریت هنری ارکستر و کُر پایتخت بر عهده شهرام توکلی و مسئولیت نُت‌نگاری و امور اجرایی بر عهده صدف شهابی است.

  انتهای پیام/


1
 برگزاری کارگاه تخصصی «موسیقی و سلامت روان»
۲۵ ساعت قبل / خبرگزاری ایلنا

برگزاری کارگاه تخصصی «موسیقی و سلامت روان»

به گزارش ایلنا به نقل از رسانه‌ها، این کارگاه با تدریس عباس ایزدی‌راد و با حضور جمعی از هنرمندان و فعالان حوزه موسیقی برگزار شد و موضوعاتی همچون مدیریت ذهن، کاهش اضطراب، سلامت روان و تقویت تاب‌آوری هنرمندان در شرایط بحرانی مورد بررسی قرار گرفت.

در ابتدای این برنامه، محمدحسین قائدرحمت سرپرست اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی شهر تهران، در سخنانی با اشاره به اهمیت توجه به سلامت روان جامعه هنری، بر ضرورت حمایت از برنامه‌های تخصصی و آموزشی در این حوزه تأکید کرد.

وی همچنین بر نقش فرهنگ و هنر در ایجاد آرامش اجتماعی و افزایش تاب‌آوری جامعه در شرایط دشوار تأکید داشته و بر تداوم همکاری‌های فرهنگی و هنری برای حمایت از هنرمندان تأکید کرد.

در ادامه، مهدی خرمی‌نژاد مدیرعامل انجمن موسیقی استان تهران، ضمن تشریح رویکردهای انجمن در زمینه حمایت از جامعه موسیقی، بر ضرورت برگزاری برنامه‌هایی با محتوای تخصصی و کاربردی برای هنرمندان تأکید کرد.

وی توجه به ابعاد مختلف زندگی حرفه‌ای هنرمندان و فراهم کردن زمینه‌های آموزشی، فرهنگی و حمایتی را از جمله رویکردهای مهم انجمن موسیقی استان تهران عنوان کرد و بر استمرار چنین برنامه‌هایی تأکید داشت.

سپس امید شیرین مشاور ارشد هنری انجمن موسیقی استان تهران، در سخنانی به اهمیت پیوند میان هنر، سلامت روان و شرایط اجتماعی پرداخت و بر ضرورت نگاه تخصصی به مسائل روانی هنرمندان تأکید کرد.

وی با اشاره به جایگاه موسیقی در زندگی فردی و اجتماعی، بر ظرفیت این هنر در ایجاد آرامش، مدیریت هیجانات و تقویت روحیه و تاب‌آوری تأکید داشت و بر ضرورت توجه بیشتر به سلامت روان فعالان حوزه موسیقی تأکید کرد.

در ادامه این برنامه، مهدی کاظمی مسئول امور شهرستان‌های انجمن موسیقی استان تهران نیز با اشاره به اهمیت توسعه فعالیت‌های فرهنگی و هنری در شهرستان‌های استان تهران، بر ضرورت دسترسی هنرمندان سراسر استان به برنامه‌های آموزشی و تخصصی تأکید کرد.

وی همچنین بر نقش انجمن موسیقی استان تهران در ایجاد بستر مناسب برای ارتباط، آموزش و حمایت از هنرمندان شهرستان‌ها تأکید داشت.

در بخش اصلی این برنامه، عباس ایزدی‌راد مدرس کارگاه، به ارائه مباحث تخصصی درباره رابطه موسیقی و سلامت روان پرداخت.

در این بخش، موضوعاتی همچون مدیریت ذهن، کاهش اضطراب، تنظیم هیجانات، تقویت تاب‌آوری و راهکارهای مواجهه با فشارهای روانی ناشی از شرایط بحرانی و جنگی مورد بررسی قرار گرفت.

مدرس کارگاه تلاش کرد با ارائه مطالب کاربردی و تخصصی، نقش موسیقی را فراتر از یک فعالیت هنری و به عنوان یکی از ظرفیت‌های مؤثر در حمایت از سلامت روان و افزایش تاب‌آوری فردی و اجتماعی مورد توجه قرار دهد.

این کارگاه به صورت کاملاً رایگان و ویژه هنرمندان و فعالان حوزه موسیقی برگزار شد و شرکت‌کنندگان امکان طرح پرسش‌ها و دیدگاه‌های خود را در جریان برنامه داشتند.

در پایان نیز به شرکت‌کنندگان، گواهی حضور از سوی اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی شهر تهران و انجمن موسیقی استان تهران اعطا شد.

برگزاری این کارگاه را می‌توان گامی در راستای توجه جدی‌تر به سلامت روان جامعه هنری و توسعه برنامه‌های تخصصی و آموزشی در حوزه موسیقی و تاب‌آوری روانی دانست؛ رویکردی که می‌تواند زمینه‌ساز استمرار فعالیت‌های فرهنگی و هنری با محوریت حمایت از هنرمندان و ارتقای سلامت روان آنان باشد.

  انتهای پیام/