درست 20 سال پیش، دنیای ادبیات و هنر ایران یکی از چهره‌های اثرگذار خود را از دست داد؛ کریم امامی، مترجم خوش‌نامی که ترجمه «گتسبی بزرگ» و معرفی «مکتب سقاخانه» تنها بخشی از میراث اوست.

آثار هنرمندان نوسقاخانه از جمعه ۲۳ خرداد‌ در نگارخانه لاله به نمایش درمی‌آیند. جریان نوسقاخانه یا نوسنت‌گرایی در هنر معاصر ایران، در ادامه و واکنشی به سبک سقاخانه دهه‌های ۴۰ و ۵۰ است.

آثار هنرمندان نوسقاخانه از جمعه ۲۳ خرداد ماه در نگارخانه لاله به نمایش درمی‌آیند. جریان نوسقاخانه یا نوسنت‌گرایی در هنر معاصر ایران، در ادامه و واکنشی به سبک سقاخانه دهه ۴۰ و ۵۰ است.

تابلوی نقاشی رقص سما نه فقط تصویری از حرکت است، بلکه خود حرکتی است از فرم به معنا. مهرداد فلاح با نگاهی مدرن به ریشه‌های فرهنگی‌ ایرانی ، اثری آفریده که در آن تاریخ، عرفان و هنر به هم می‌رسند؛ و این، همان نقطه‌ای است که هنر ایرانی بار دیگر بر مدار نور می‌چرخد.

مهرداد فلاح، هنرمند نقاش می‌گوید نقش سقاخانه‌ای‌ها در معرفی هنر ایرانی به جهان، بی‌بدیل است. در روزگاری که هنر خاورمیانه هنوز به‌ندرت در محافل بین‌المللی شناخته شده بود، آثار هنرمندان این مکتب در پاریس، لندن، نیویورک و رم به نمایش درآمدند. این جریان، نخستین شکل از «مدرنیسم ایرانیِ» مستقل را به جهان عرضه …

مهرداد فلاح هنرمند نقاش با اشاره به مکتب سقاخانه که نویدبخش احیای یکی از ژرف‌ترین جریان‌های بومی در هنر معاصر ایران است، بیان کرد که هنر سقاخانه از دل سنت برخاست و در دل جهان معاصر تکثیر شد.

مهرداد فلاح به ایلنا گفت: آثار هنری، به ویژه آن‌هایی که حامل فرهنگ و تاریخ هستند، بیش از یک کالای لوکس، حافظه‌ی تصویری و نماد هویت‌اند. مجموعه‌داران نه صرفاً خریدار، بلکه نگهبانان این حافظه‌اند. هنر معاصر ایران، میراثی است که باید با دانش، آگاهی و احترام پاس داشته شود.