به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین به نقل از انجمن موسیقی، «خسوف» ساخته محمدسعید شریفیان، از شناختهشدهترین آثار سمفونیک با مضمون عاشورا، پس از سالها قرار است تا در روزهای ۱۵ و ۱۶ مردادماه در تالار وحدت بار دیگر با اجرای ارکستر سمفونیک تهران و گروه کر روی صحنه میرود،به همین بهانه با آرش امینی موزیسین و رهبر ارکستر درباره جایگاه «خسوف» در موسیقی ایران، ویژگیهای آهنگسازی این اثر، چالشهای آمادهسازی ارکستر و گروه کر، توانایی نسل جدید نوازندگان، ضرورت اجرای آثار آهنگسازان ایرانی و دلایل ماندگاری این اثر گفتوگو کردهایم:
«خسوف» را میتوان از مهمترین آثار عاشورایی سالهای اخیر دانست؟
بدون اغراق، «خسوف» مهمترین اثر عاشورایی ارکسترال پس از انقلاب است. این اثر از نظر ساختار و اجرا بسیار پیچیده است؛ هم ارکستر آن دشواریهای فراوانی دارد و هم گروه کر. گروه کر این اثر کاملاً چهارصدایی و با خطوط آوازی درهمتنیده نوشته شده و اجرای آن نیازمند تمرینهای فراوان است.
گروه کری که اکنون در این اجرا حضور دارد، هفتههاست که بهصورت مستمر تمرین میکند و بخشهای مختلف اثر را بهتدریج آماده کرده است.حدود ۲۳ یا ۲۴ سال پیش، ارکستر فیلارمونیک رومانی به همراه گروه کر خود به ایران آمد و در کنار ارکستر سمفونیک تهران این اثر را طی پنج شب متوالی در تالار وحدت اجرا کرد. رهبری آن اجرا را نیز لوریس چکناواریان بر عهده داشت.پس از آن، تقریباً هر سال تلاشهایی برای اجرای دوباره «خسوف» انجام شد، اما به دلیل دشواری و پیچیدگی اثر، تعداد زیاد تمرینهای مورد نیاز و همچنین هزینههای بالای تولید، این اتفاق عملی نمیشد تا اینکه امسال با حمایت بنیاد رودکی و همراهی مسئولان این مجموعه، امکان اجرای دوباره آن فراهم شد.
برای انتقال فضای حماسی و سوگآلود اثر، در تمرینها چه رویکردی داشتید؟
بیشترین چالش ما، آمادهسازی بخشهای مختلف ارکستر بود. برای همین تمرینها را بهصورت سکشنال برگزار کردیم؛ یعنی هر گروه سازی بهطور جداگانه تمرین کرد.
من خودم در اجرای نخست «خسوف» نوازنده ویولن ارکستر سمفونیک بودم و امروز میتوانم بگویم نسل فعلی نوازندگان ارکستر سمفونیک تهران، از نظر توانایی فنی، نسبت به آن دوران بسیار توانمندتر هستند. همه اعضای ارکستر با انگیزه و دقت فراوان برای …
