هنر و طبقات اجتماعی

در دوره پارینه سنگی كه همه انسان ها مجبور بودند با گردآوری خوراك, شكار و فراهم آوردن گیاهان و میوه جات خودرو زندگی كنند, جامعه یكدست و متجانس بود اما در دوره نوسنگی با تولید خوراك كشاورزی رفته رفته انسان از آواره گی دست كشید و یكجانشین شد و بر اثر افزایش تولید و ذخیره كردن مواد و پیدا شدن زمان فراغت, برایش امكان فعالیت های غیر حیاتی و تفننی پیش آمد در نتیجه بخش یا گروهی از جامعه توانستند بدون كار تولیدی مستقیم زندگی كنند

در دوره پارینه سنگی كه همه انسان‌ها مجبور بودند با گردآوری خوراك، شكار و فراهم آوردن گیاهان و میوه‌جات خودرو زندگی كنند، جامعه یكدست و متجانس بود. اما در دوره نوسنگی با تولید خوراك (كشاورزی) رفته‌رفته انسان از آواره‌گی دست ‌كشید و یكجانشین ‌شد و بر اثر افزایش تولید و ذخیره كردن مواد و پیدا شدن زمان فراغت، برایش امكان فعالیت‌های غیر حیاتی و تفننی پیش آمد. در نتیجه بخش یا گروهی از جامعه توانستند بدون كار تولیدی مستقیم زندگی كنند. صنعت و داد و ستد نیز باعث پیدایش طبقه جدید (سوداگران) شد. به این ترتیب از دوره شهرنشینی (۵۰۰۰ سال پیش به این طرف) كه طبقات اجتماعی شكل قطعی خود را یافته بودند شاهد نزاعها و درگیری‌های شدید طبقاتی هستیم. طبقاتی كه در یك تقسیم‌بندی كلی می‌توان آنها را عوام و خواص یا اكثریت و اقلیت نامید (طبقه گروه بزرگی است كه اعضای آن علی‌رغم اختلاف خصوصی خود در تولید اجتماعی، مقام مشابهی دارند و از ثروت اجتماعی تقریباً سهم مشابهی می‌برند.) طبقه اكثریت شامل تمام گروه‌هائی است كه كارهای خشن و كمال یابنده تولیدی را بر عهده دارند. طبقه اقلیت شامل همه گروه‌هائی است كه مناسبات اجتماعی امور نظری و رهبری و بهره‌كشی و رتق و فتق امور را، در انحصار دارند – تردیدی نیست كه به اقتضای زندگی متفاوت هر طبقه، آراء و عقاید و جهان‌بینی متفاوتی در هر یك از طبقات وجود دارد. و طبعاً دو نوع فلسفه و دو نوع هنر (خواص و عوام) را در این دو طبقه شاهدیم. (شلد) جامعه شناس آلمانی مختصات جهان‌بینی طبقات پائین و بالائی جامعه را این‌گونه مقایسه می‌كند:

● طبقه پایین طبقه بالا

۱- پیش‌گرائی (توجه به آینده) پس‌گرائی (توجه به گذشت)

۲- تغییر طلبی میل به ادامه وضع موجود

۳- تصور علّی در باره جهان تصور غائی درباره جهان

۴-واقع‌گرائی (جهان واقعیتی اجتناب‌ناپذیر است) تصور گرائی فلسفی (جهان محصول تصورات لطیف انسانی است)

۵-تجربه‌گرائی (تجربه‌ حس راه‌گشاست) خرد گرائی (عقل مجرد راه‌گشاست)

۶- فكر گرائی: (فكر وسیله حل مشكلات عملی است) اندیشه‌گرایی (افكار وسیله بازی و سرگرمی است)

۷-خوش‌بینی به آینده بدبینی به آینده

۸-جستجوی تناقضات هستی جستجوی ثبات‌های هستی

۹-تاكید بر نفوذ محیط تاكید بر وراثت و سنت

از این نوع مقایسه‌ها می‌توانیم نتیجه‌بگیریم كه: معمولاً اقلیت‌های ممتاز برای حفظ مزایا و امتیازات خود مایل به حفظ وضع موجودند و هر تغییری را دشمن خود می‌دانند. در حالی كه اكثریت محروم برای دگرگون شدن وضعیت خود مایل به تغییرند و از آن استقبال می‌كنند. اقلیت ممتاز كه خود بدون تولید عملی فقط نظارت بر جریان تولید دیگران دارند فعالیت‌های عملی را پست می‌شمارند و می‌كوشند تا فعالیت‌های نظری را كاملاً از فعالیت‌های عملی جدا كنند. از طریقی اكثریت مجالی برای فعالیت مستقل نظری ندارد. اقلیت چون مستقیماً با زندگی عملی در تماس نیست معمولاً از واقعیت منحرف و ساكن كاخ خیال می‌شود. در حالی كه اكثریت چون در جریان زندگی عملی است با واقعیت روبروست. به عبارتی (واقع‌گرا) است. بنابراین وجود دو نوع هنر متفاوت در سپیده دم تمدن قابل تمایز است هنر واقع‌گرایانه عوام و هنر واقع‌گریزانه خواص. پس در مقابل هنر ابتدایی كه متجانس و در واقع یكی از عوامل می‌توان به این نتیجه رسید كه شخصیت شیوه اندیشه و سلوك و سبك (زندگی و هنر) هر كس را پایگاه طبقاتی او تعیین می‌كند در واقع در هر طبقه‌ای سبكی كلی فرمانروائی می‌كند و تا زمانی كه آن طبقه دچار تحول اساس نشود آن سبك پابرجا خواهد ماند.

تولید به حساب می‌آید و مستقیماً خواسته‌های جامعه را بیان و برآورده می‌كرد. هنر تمدنی شامل دو جریان است كه هیچكدام از دو جریان (مخصوصاً جریانی كه به زندگی خواص مربوط است) عامل مستقیم تولید به حساب نمی‌آید و متعلق به همه جامعه نیست بلكه از آن یكی از دو طبقه اجتماعی است و هنر هر طبقه نمایش غیر مستقیمی از مقتضیات زندگی خاص آن طبقه و یا وسیله غیر مستقیمی است برای تامین مصالح اختصاصی آن طبقه هنر خواص (اقلیت) جامد و استاتیك است، سنت‌‌گرا است و هنر عوام (اكثریت) جاندار و دینامیك است. سیر پیدایش و تكامل شعر را به عنوان نمونه بررسی می‌كنیم: در جوامع ابتدایی بیشتر كارها از استمرار و انقطاع پی در پی یك سلسله حركات تشكیل می‌شد، (حركات بدن و از جمله اصوات كه هنگام كار از حنجره خارج می‌شود) معمولاً نظام و وزنی داشت. انسان ابتدائی همچون نوزادان در هر كاری همه اعضاء بدن خود را به كار می‌انداخت، حتی اعضائی را كه برای آن كار سودمند نبود. به این ترتیب حركات بدن با اصوات حنجره همراه و هماهنگ شد، همچنان كه امروزه كودكان به هنگام نوشتن، به تناسب سرعت دست خود، زبان را هم به حركت در می‌آورند و كلمات نوشتن را با صدای بلند می‌گویند.

بنابراین كارهای موزون انسان ابتدائی دو جنبه داشت: جنبه حركتی و جنبه صوتی – جنبه حركتی رقص را به وجود آورد و جنبه صوتی موسیقی را (فریاد كار) به آواز تبدیل شد و صدای برخورد ابزارها و اشیاء پیدایش ابزارهای موسیقی را سبب شد. پس از گسست تجانس ابتدایی جامعه و جدایی نظر از عمل، رقص، موسیقی و صورت‌سازی دستخوش تجزیه شدند و هریك به راهی مستقل رفتند، كار حركتی از كار لفظی جدا شد موسیقی ابتدایی شامل دو عنصر بود. صورت و ماده، كه صورت آن به موسیقی محض تبدیل شد و ماده یا محتوای آن به ترانه. هرچند شعر و موسیقی و رقص و صورتگری از زمینه عملی زندگی جدا شدند، باز هم بعنوان محرك كار و مقدمه كار ایفای نقش كردند و به انسان چیزی دادند كه به آن نیاز فراوان داشت: نظم و هماهنگی، چه در محیط طبیعی و جامعه و چه در عالم ذهن همه هنرهایی كه اصطلاحاً زیبا خوانده می‌شوند به انسان تصویری از نظم و تناسب می‌دهند.

این تناسب در پیكرتراشی و پیكر نگاری (قرینه) نام می‌گیرد و در هنرهای زمانی (موسیقی و شعر) وزن. ادراك نظم و وزن خوشایند است. زیرا گویای غلبه انسان بر طبیعت است. وقتی جمعی برای رسیدن به مقصودی یا رفع خطری با هم كار می‌كنند این نظم ایجاد و احساس می‌شود. عواطف مشابهی در همه پدید می‌آید و انجام كار گروهی را تسهیل می‌كند ولی جمع پس از وصول به مقصود یا رفع خطر كاملاً آسوده نیست زیرا همواره امكان بروز مجدد خطر یا از بین رفتن مطلوب وجود دارد. پس آمادگی دائمی لازم است و جنبه روانی این آمادگی به وسیله عواطف جمعی ناشی از هنرها تامین می‌شود.

رقص و آوازهای مربوط به كارهای مختلف : شكار، جنگ، كاشتن، درو، تدفین … با عواطف خاصی كه در همگان بر می‌انگیزد گروه را همواره آماده غلبه و مبارزه می‌كند آثار هنری هر گروه بوسیله محتوای خود كه شامل تصاویر زنده‌ای از آن گروه است و برای همه اعضا گروه معنای مشترك دارد، افكار و عواطف همانند و مشتركی دارد ذهن گروه ایجاد می‌كند و در نتیجه میان افراد هماهنگی و توافقی بوجود می‌آید علاوه بر اینكه هر كدام از هنرها سبب پیدایش عناصر تمدنی جدیدی می‌شوند كه برای زندگی اجتمای لازم است. به عنون مثال: كتابت از پیكر تراشی و پیكر نگاری بوجود می‌آیند و ابزارهای موسیقی وسیله ارتباط نواحی دور از هم با یكدیگر نزدیك می‌شوند، زبان شاعرانه ابتدائی به زبان دقیق كه قدرت انتقال افكار را دارد تبدیل می‌شود. زبان ابتدایی كه ضمن كار جمعی موزون، از تكامل فریاد كار ساخته شده بود، هیجانی شاعرانه و برانگیزنده عواطف بود و گروه را سرشار از احساس قدرتی درونی می‌كرد (مانند زبان عاطفی و در عین حال بدون معنی نوزادان) اما در مراحل بعدی تكامل زبان، موضوع رفع احتیاجات ادراكی و انتقال افكار و اطلاعات مطرح می‌شود. هرچند زبان جدید شاعرانه و افسونی نیست اما كاملاً هم از مضمون افسونی و شاعرانه‌اش تهی نشده، اما دیگر روح عاطفی جمعی ندارد بلكه دارای مختصات عقلی و فردی است. بنابراین زبان محاوره‌ای و معمولی متاخرتر از زبان شعر است. در جوامع ابتدائی قدیم و جدید بسا اوقات كه گروهی برای كار گرد می‌آمدند موافق حال خود به زمزمه می‌پرداختند ترانه‌هائی به وجود می‌آوردند بعد این ترانه‌ها به گوش دیگران می‌رسید آن‌گاه دیگران نیز به آن می‌افزودند و می‌خوانند و تغیر می‌دادند به این ترتیب پس از مدتی با دخالت جمعی كثیر آنچه را كه (Harap) سروده زنده می‌خواند به وسیله مردم مولد و عادی به وجود می‌آمد واقع‌گرا،‌ زنده، جمعی و ساده بود چنان‌كه در ایران ساسانی (ترانك) كه شعر مخصوص عوام است برخلاف شعر بزرگان، ساده و برای همه كس قابل فهم بود.

خواص به سبب دوری از واقعیت عملی آثاری هنری می‌آفرینند كه با عمل جامعه ارتباطی ندارد فاقد روح جمعی و واقع‌گرائی است. بر اثر جدائی آنان از زندگی عملی و نیز تخصص و تقسیم كار شعر خواص به تدریج از واقعیت اجتماعی دورتر شده و منحصراً در دست شاعران قرار می‌گیرد‌ و به جای بیان« مای» جامعه ابتدائی،« من» فردی و عواطف شخصی را بیان می‌كند، می‌توان به این نتیجه رسید كه شخصیت شیوه اندیشه و سلوك و سبك (زندگی و هنر) هر كس را پایگاه طبقاتی او تعیین می‌كند در واقع در هر طبقه‌ای سبكی كلی فرمانروائی می‌كند و تا زمانی كه آن طبقه دچار تحول اساس نشود آن سبك پابرجا خواهد ماند. اما هنگامی كه طبقه‌ای دچار دگرگونی بنیانی می‌شود مقتضیات و حوائج جدیدی پیش می‌آید و سپس اندیشه‌های نویی در ذهن اعضاء طبقه از جمله اهل هنر تشكیل می‌شود. بدیهی است بیان اندیشه‌های نو در قوالب دیرین هنر نمی‌گنجد به این ترتیب سبك دچار هرج و مرج و تحول می‌شود یعنی هنرمند به تناسب اندیشه‌های نوفرم‌های جدیدی عرضه می‌كند یعنی سبكهای نویی می‌آفریند بنابراین برخلاف آنچه كه ممكن است در ابتدا به نظر برسد كه تحول در سبك شخصی و خصوصی است.

در حقیقت منشاء و ریشه این تحول، جمعی و طبقاتی است و بدون مراجعه به تاریخ تعارضات طبقاتی قابل تبیین نیست. بنابراین موضوع سبك‌شناسی در حقیقت زیر مجموعه جامعه شناسی هنری است و بدون توجه به تحولات اجتماعی قابل بررسی نیست دلیل اینكه سبك شناسی در قرنهای گذشته كار چندانی از پیش نبرده این است كه پیشینیان به جنبه‌های اجتماعی سبك‌ها اعتنائی نداشتند و ناگزیر برای تبیین تطورات سبكهای اشخاص و ادوار، مقولاتی چون (الهام) (موهبت) و (نبوغ) كه مفاهیمی مبهم و انتزاعی و غیر علمی‌اند اقامه می‌كردند در عصر حاضر نیز سبك‌شناسی به صورت نظامی علمی هنوز در نیامده و دارای روشهای تحقیق مشخصی نشده است. علت این است كه از طرفی سبك‌شناسی پر دامنه‌ترین و پیچیده‌ترین شعبه جامعه شناسی هنری است و عناصر صوری و معنوی فراوانی در مفهوم سبك راه دارد. از طرفی جامعه شناسی هنر به علت دوری نسبی خود از زندگی عملی به قدر سایر شاخه‌های جامعه‌شناسی توسعه نیافته و بسیار جدید است. در قرن ما جمعی از محققان كوشیده‌اند برای كشف ریشه‌های اجتماعی هنر و دانش از روشهای علمی بهره‌بگیرند در نتیجه افرادی چون ماكس شلر scheler و كارل مانهایم (جامعه شناسی دانش) را بنیاد نهادند كه در كشف بستگی‌های اجتماعی قدم‌های موثری برداشته است. اما هنوز هم در سبك‌شناسی پژوهش‌های انجام شده به قول شاپی‌رو( Schapiro)(یكی از معتبرترین سبك شناسان غربی) به تنظیم نظریه علمی جامع ای درباره سبك منتهی نشده است.

منابع:

جامعه‌شناسی هنر نوشته‌ی آریان‌پور

تاریخ اجتماعی هنر (۴جلد)، نویسنده: آرنولد هاوزر، مترجم:امین موید

معنی هنر ، نویسنده: هربت رید، مترجم: نجف دریابندری

ضرورت هنر در تكامل اجتماعی، نویسنده: ارنست فیشر ، مترجم : فیروز شیروان‌لو

گلایل پژند