سه شنبه, ۲ مرداد, ۱۴۰۳ / 23 July, 2024
مجله ویستا

هیچكاك , ماشینها و ما


هیچكاك , ماشینها و ما

بسیاری از مردم آلفرد هیچكاك را نخستین كارگردانی می دانند كه بر فیلمهایش كنترل كاملی دارد كلاسهای دانشكده فیلمسازی, اغلب هیچكاك را به خاطر بیان مفهوم سبك شخصی یك دستورالعمل پایه می دانند

بسیاری‌ از مردم‌ آلفرد هیچكاك‌ را نخستین‌ كارگردانی‌ می‌دانند كه‌ بر فیلمهایش‌ كنترل‌ كاملی‌ دارد.كلاسهای‌ دانشكده‌ فیلمسازی، اغلب‌ هیچكاك‌ را به‌ خاطر بیان‌ مفهوم‌ سبك‌ شخصی‌ یك‌ دستورالعمل‌ پایه‌ می‌دانند. زیرا برای‌ هیچ‌ فیلمساز دیگری‌ مثل‌ هیچكاك‌ آسان‌ نیست‌ كه‌ سوژه‌های‌ مكرر، كمپوزیسیون، تكنیكهای‌ تكراری، كات‌ و تعلیق‌ و مهمتر از همه‌ رابطه‌ مكرر میان‌ سوژه‌ و تكنیك‌ را بشناسد. برعكسِ فورد، (كه‌ عناصر فیلمهایش‌ اغلب‌ متضاد هم‌ عمل‌ می‌كنند) تفاوت‌ چندانی‌ بین‌ داستان‌ فیلم، شخصیتها، مفهوم‌ و نوع‌ نگاه‌ و احساس‌ فیلمهای‌ هیچكاك‌ وجود ندارد. از آنجا كه‌ هیچكاك‌ خود آدم‌ سرشناسی‌ بود، بیشتر بحث‌ و جدلهای‌ دهه‌ ۶۰ و ۷۰ امریكا بر سر تحسین‌ فرانسه‌ از هالیوود به‌ عنوان‌ آتن‌ دوم‌ با این‌ پرسش‌ ادامه‌ یافت‌ كه‌ <هیچكاك> یك‌ هنرمند بود یا سودجود. زیرا در عین‌ حال‌ كه‌ نمایش‌ ماهرانه‌ او را به‌ اندازه‌ مهارت‌ آمرانه‌اش‌ می‌ستودند، از آنجا كه‌ ماهرانه‌ كنترل‌ عواطف‌ و احساسات‌ تماشاگرانش‌ را در اختیار داشت‌ -- و هنوز هم‌ دارد -- عموماً مظنون‌ به‌ این‌ اتهام‌ می‌شد كه‌ بیشتر علاقمند نمایش‌ استادانه‌ شخص‌ خودش‌ بود -- برای‌ ارضا حسِ جنجال‌ برانگیز -- تا علاقمند به‌ نمایش‌ عالم‌ هستی. ژان‌ پیر كورسودن‌ او را به‌ این‌ خاطر تحسین‌ می‌كند كه‌ <به‌ سوژه‌هایش‌ كمتر از تجارت‌ سودمندِ آن‌ از راه‌ سینما علاقه‌ دارد....

فیلمهای‌ او واقعاً به‌ اندازه‌ ماشین‌ كارآمد هستند؛ تئوری‌ والری‌ را به‌ یاد بیاوریم: كار هنری‌ مثل‌ ماشین‌ تولید هیجان‌ است.>

در واقع‌ كمپوزیسیونهای‌ هیچكاك، به‌ ویژه‌ كارهای‌ دهه‌ ۵۰ او، گاه‌ آدم‌ را به‌ یاد كتابهای‌ مصور كمیك‌ می‌اندازد: گرافیكهای‌ ملودراماتیك‌ و ساده، كاربرد دراماتیك‌ و چشمگیر نور و سایه‌ و توصیف‌ خشك‌ شخصیتها. وقتی‌ دختر جان‌ فورد تعریف‌ می‌كرد كه‌ چطور هیچكاك‌ تمام‌ سكانسهای‌ فیلمی‌ را درست‌ پیش‌ از تولید آن‌ از كشوی‌ میزش‌ بیرون‌ كشید، شگفت‌ زده‌ فریاد زد: <هیچ‌ تعجبی‌ ندارد كه‌ فیلمهایش‌ اینطوری‌ اند!> او همیشه‌ (تحلیل‌ می‌كرد و) می‌گفت‌ گواه‌ بزرگی هیچكاك، سكانسهای‌ آموزنده‌ای‌ مثل‌ سكانسهای‌ پرندگان‌ (۱۹۶۳، حمله‌ به‌ پمپ‌ بنزین) و یا شمال‌ از شمال‌ غربی‌ (۱۹۵۹) است‌ كه‌ فضای‌ یك‌ سناریوی‌ آیزنشتاینی‌ را دارند: فقط‌ با یكبار تماشای‌ این‌ فیلم‌ها گویی‌ خودمان‌ تجربه‌شان‌ می‌كنیم. در سكانس‌ رگبار فیلم‌ روح‌ (۱۹۶۰)، با هر كات‌ و گرافیك‌ صدا، قدرت‌ ترس‌ بیشتر و موثرتر می‌شود. باز هم‌ مثل‌ آثار فوتوریستهای‌ روس، كاتها و حركتهای‌ دوربین‌ هیچكاك‌ مزاحم‌ و ناخوانده‌اند. آنها توجه‌ بیننده‌ را نه‌ تنها به‌ تماشای‌ داستانی‌ كه‌ اتفاق‌ می‌افتد جلب‌ می‌كنند (با انتخاب‌ عمدی‌ زاویه‌ دید و نور و آنچه‌ قرار است‌ تماشاگر ببیند) بلكه‌ (با كاتهای‌ ناگهانی‌ و تكه‌ تكه‌ كردن‌ پیوستگیهای‌ فاصله‌ای‌ و نیز با حركتهای‌ دوربین‌ كه‌ بر گریزناپذیری‌ زمان‌ تاكید می‌كند) توجه‌ بیننده‌ را به‌ نقل‌ داستان‌ نیز جلب‌ می‌كنند. در نتیجه‌ اغلب‌ به‌ نظر می‌رسد شخصیتهای‌ هیچكاك‌ در جاده‌هایی‌ كه‌ قبلاً برایشان‌ كشیده‌ شده‌ سفر می‌كنند، اما به‌ جای‌ زندگی‌ در این‌ جاده‌ها قرار است‌ تحملشان‌ كنند. این‌ جاده‌ها با تمام‌ بیهودگی‌ ظاهریشان، (برای‌ مثال، شمال‌ از شمال‌ غربی، سی‌ و نه‌ پله) (۱۹۳۵)، سوء ظن‌ (۱۹۴۲)، سرگیجه‌ (۱۹۵۸) شخصیتهای‌ هیچكاك‌ را به‌ سمت‌ سرنوشتی‌ ظاهراً محتوم‌ می‌كشانند؛ سرنوشتی‌ مقدر كه‌ یا به‌ دست‌ خود شخصیتهاست، یا اتفاقی، یا به‌ دست‌ دوربینی‌ كه‌ علم‌ غیب‌ دارد و یا قضا و قدری‌ كه‌ به‌ دست‌ خداست. كلود شابرول‌ در ۱۹۵۴، هیچكاك‌ را متهم‌ كرد كه‌ تم‌ مخفی‌ فیلمهای‌ او جستجوی‌ خداوند است. آدمها رنج‌ می‌كشند، می‌میرند و یا دیوانه‌ می‌شوند. حقیقتاً این‌ سرنوشتی‌ مقدر است؟ چقدر بر زندگی‌هایمان‌ كنترل‌ داریم؟ آیا خواسته‌هایمان‌ هیچ‌ اهمیتی‌ دارد؟ یا حوادث‌ وحشتناك‌ زندگی‌ گواهی‌ بر فقدان‌ پروردگار است؟ آیا ما تنها قربانی‌ هستیم‌ و یا اینكه‌ مسئولیم؟ اینها پرسشهای‌ كاتولیك‌ سنتی‌ است‌ و هیچكاك‌ از نخستین‌ فیلم‌ خود تا آخرین‌ آن، بارها و بارها به‌ دنبال‌ پاسخی‌ برایشان‌ بوده‌ است. از نگاه‌ این‌ ناظر وقتی‌ طرح‌ و توطئه‌ و سناریو باعث‌ حركت‌ فیلمهای‌ هیچكاك‌ می‌شود، این‌ فیلمها غنای‌ خود را از دست‌ می‌دهند اما وقتی‌ در دنیای‌ واقعی‌ (و در طول‌ زمان)، شخصیتهای‌ زنده‌ روی‌ فیلمها اثر می‌گذارند، آنها پرمایه‌تر می‌شود -- رنوار، رومر، برسون‌ و روسلینی‌ در كنار هیچكاك، آنچه‌ تكنیك‌ هیچكاك‌ را به‌ طور درخشانی‌ توضیح‌ می‌دهد، ذهنیت‌ شخصیتهای‌ اوست. تشویقمان‌ می‌كند تا آنها را درك‌ كنیم‌ و شریك‌ درونی‌ترین‌ امیدها، ترسها و انزوایشان‌ باشیم. هیچكاك‌ اكسپرسیونیستی‌ است‌ كه‌ هنرش‌ را از مورناو و لانگ‌ (و ویدور و چاپلین) آموخته‌ است.

با اینكه‌ فوتوریسم‌ بر جنبه‌های‌ دیگر فیلم‌های‌ هیچكاك‌ حاكم‌ است. اما او هنرپیشه‌هایش‌ را ماشینی‌ می‌كند؛ مثل‌ چاپلین‌ كه‌ راه‌ رفتن‌ را در عصر جدید (۱۹۳۶) ماشینی‌ كرد. سرگیجه‌ به‌ طور وسواس‌ گونه‌ای‌ دلواپس‌ تلاش‌ شخصیت‌ خود -- اسكاتی‌ -- برای‌ تمركز بر واقعیت‌ است، اما سازگاری‌ جیمز استیوارت‌ بسیار افراطی، غیر انسانی‌ و ماشینی‌ است‌ و شخصیت‌ و احساسات‌ او تا حد نمادها كاهش‌ می‌یابد. به‌ نظر می‌رسد هیچكاك‌ مثل‌ لانگ‌ در فیلم‌ متروپولیس‌ (۱۹۲۷)، به‌ جای‌ تاكید بر واقعیت‌ انسانی، بر مفاهیم‌ (و ماشینها) تاكید می‌كند. در واقع‌ اسكاتی‌ خود را با مادلین‌ بازسازی‌ می‌كند؛ اسكاتی‌ كه‌ نه‌ خود را می‌شناسد و نه‌ مادلین‌ را، تنها پی‌ می‌برد كه‌ نمی‌داند

مادلین‌ كیست: به‌ این‌ ترتیب‌ آن‌ واقعیت‌ انسانی‌ كجاست؟

بر عكس‌ زن‌ صوری‌ سرگیجه، جون‌ فونتین‌ (ربكا۱۹۴۰؛ سوءظن) و اینگرید برگمن‌ (بدنام، ۱۹۴۶)، تجسم‌ آدمهای‌ واقعی‌ هستند. هر چقدر هم‌ كه‌ اسكاتی‌ درست‌ رفتار می‌كرد، آیا می‌توانست‌ یكی‌ از این‌ زنها را گرفتار كند؟ این‌ زنها تنها یك‌ مفهوم‌ نیستند، رابطه‌ آنها با استدلال‌ و تعقل، عشوه‌گرانه‌ و پیروزمندانه‌ است. آنها دوست‌ دارند غنچه‌هایی‌ باشند كه‌ در لحظه‌ زندگی‌ می‌كنند، صدای‌ احساسات‌ را می‌شنوند نه‌ كلمات‌ را، و جز در مسائل‌ خاص‌ در روابطشان‌ با آدمها مشكل‌ دارند؛ اما برعكس‌ مادلین‌ سرگیجه، همیشه‌ می‌توانیم‌ حس‌ كنیم‌ كسی‌ هست‌ و تلاش‌ می‌كنیم‌ به‌ نگاه‌ او نسبت‌ به‌ اشیاء و وقایع‌ وفادار بمانیم. درام‌ جذاب‌ هیچكاك، ترس‌ از دست‌ دادن‌ خویشتنمان‌ است‌ -- حضور احتمال‌ در فیلمهای‌ دهه‌ ۳۰، حضور تهدید در فیلمهای‌ دهه‌ ۴۰ و عملی‌ انجام‌ شده‌ در فیلمهای‌ دهه‌ ۵۰. در پنجره‌ عقبی‌ (۱۹۵۴)، تحرك‌ استیوارت‌ تا نشستن‌ بر ویلچر كاهش‌ می‌یابد، كه‌ همین‌ توانایی‌ سابقه‌دار او را برای‌ بیرون‌ آمدن‌ از خود و تماس‌ با واقعیت، عجیب‌ و نامعقول‌ ساخته‌ و شخصیت‌ او را تا حد هوسهای‌ یك‌ تماشاگر كاهش‌ داده‌ است.


شما در حال مطالعه صفحه 1 از یک مقاله 2 صفحه ای هستید. لطفا صفحات دیگر این مقاله را نیز مطالعه فرمایید.